Duminică, 30 ianuarie 2022, sala de spectacole a Cercului Militar Iaşi a găzduit o nouă manifestare culturală de prestigiu, dedicată Zilei Culturii Naţionale şi poetului naţional Mihai Eminescu, Unirii Principatelor Române, în cadrul evenimentului având loc şi trei lansări de carte plus un program artistic cu nume importante pe afiş. Principalul organizator a fost Liga Scriitorilor Români - Filiala Iaşi-Nord Est, în parteneriat cu Cenaclul de literatură şi pictură „Octav Băncilă" al Cercului Militar Iaşi, Uniunea Creatorilor Profesionişti - Sucursala Iaşi şi Uniunea Ziariştilor Profesionişti din România - Filiala Iaşi.

După cuvântul de salut adresat publicului de către Dan Teodorescu - preşedintele LSR - FINE şi vicepreşedintele UZPR - Filiala Iaşi, au urmat cele două conferinţe tematice prezentate de ing. Solo Rotenstain: „15 ianuarie - Ziua Culturii Naţionale la 172 ani de la naşterea poetului Mihai Eminescu" şi „24 ianuarie - Unirea Principatelor Române". Cele două conferinţe au fost ilustrate şi cu imagini sugestive la temele prezentate şi au stârnit foarte mult interesul celor prezenţi.

În a doua parte a manifestării au avut loc cele trei lansări de carte, volumele puse în dezbatere poblică fiind „Constructor în Cuibul Salamandrelor" (de Ilie Serediuc), „Moi je suis moi / Eu sunt eu" (volum bilingv, de Mariana Bendou) şi „Omul care nu există" (de Mariana Cobzaru). Cărţile au fost prezentate de Martha Eşanu, Romeo Romila, Silvia Hodaş, Dan Teodorescu, Corina Matei Gherman. A fost lansată în public şi revista „Nord-Est Cultural", ajunsă la numărul 10 şi care este editată de LSR - Filiala Iaşi-Nord Est.

În perioada 15 ianuarie – 2 februarie 2022 s-a deschis la Turda pentru prima dată în istoria galeriei „Valer Suciu” un salon de grafică la nivel național. Acest lucru se datorează Primăriei și Consiliului Local Turda, Casei de Cultură Turda și Asociației Culturale „Casa Colecțiilor”. Ianuarie - luna în care este cinstită cultura românească, când se rememorează marile valori și se evidențiază marile personalități ale poporului român. 15 ianuarie este ziua în care apărea ca un luceafăr pe cerul României poetul Mihai Eminescu. Despre Eminescu și limba română Nichita Stănescu spunea că „limba română e Mireasa Poetului”.
Poezia eminesciană a fost o sursă de inspirație pentru artiștii plastici prezenți pe simezele galeriei de artă „Valer Suciu” din Turda. Astfel au putut fi admirate peste patruzeci de lucrări realizate în diferite tehnici, de la creion, tuș, pastel, acrilic, acuarelă, linogravură, xilogravură, point seche, până la tehnici moderne - print digital.
Dacă ar fi să vă propun un tur virtual al acestei expoziții, ne putem opri la portretele lui Eminescu (foto) realizate în tuș pe hârtie de Marcel Munteanu sau cel în pastel al lui Mircea Alin Bîlcu, ca mai apoi să ne aducem aminte de poezia „Floare albastră” ilustrată într-o tehnică mixtă de Dumitru Popa.
Mariana Picovici aduce în prim plan, în lucrarea sa, executată în tehnica linogravurii, o siluetă umană ce poate fi un simbol al ființei frământate de anumite stări sufletești - gânduri, sentimente, ce își duce existența într-o lume, care la rândul ei exercită o anumită influență asupra acestei ființe, un alt tip de portret al poetului. Călătorim apoi prin intermediul creației eminesciene privind lucrările atât de diafane ale artistei plastice Elena Felicia Selejan, compoziții realizate într-o tehnică mixtă, unde muzicalitatea acuarelei te transpune în universul poetic. Abordând aceeași tehnică a acuarelei, compoziția Georgianei Stănescu impresionează prin forță și expresivitate.

Ziua Internațională de Comemorare a Victimelor Holocaustului este, în fiecare an, o dată importantă în programul românesc de diplomație culturală în Statele Unite. Silit să revină în spațiul virtual de reizbucnirea, în forță, a pandemiei, Institutul Cultural Român de la New York va comemora tragedia Shoah-ului printr-un proiect online care aduce în prim-plan una dintre cele mai importante inițiative de recuperare a memoriei evreiești din România, Muzeul Memorial al Holocaustului din Transilvania de Nord de la Șimleu Silvaniei.

Evenimentul va explora viața de zi cu zi a comunităților evreiești transilvănene în România interbelică, dar și destinul tragic al acestora după declanșarea Celui de-al Doilea Război Mondial prin intermediul unei proiecții de film, urmată de o dezbatere. Documentarul care va fi prezentat se intitulează „Dreptul de a fi”, este realizat de Edward Staroselsky și narează experiența fondării Muzeului Holocaustului din Transilvania de Nord, o instituție unică în România, care funcționează în vechea sinagogă din Șimleu Silvaniei, acum restaurată.

La discuția despre saga înființării acestui muzeu și despre existența comunității evreiești din Transilvania în perioada interbelică și după ocupația hortystă participă dr. Alexander Hecht și Daniel Stejeran, fondatorul și, respectiv, directorul Muzeului Memorial al Holocaustului din Transilvania de Nord, dr. Ana Bărbulescu, șefa Departamentului de cercetare al Institutului Național „Elie Wiesel” pentru Studiul Holocaustului din România, precum și dr. Roberta Seret, scriitoare și expertă în cinematografia dedicată tragediei evreiești.

Evenimentul, care va fi difuzat în regim live pe pagina de Facebook a ICR New York în data de 27 ianuarie începând cu ora 21:00, ora României, va fi deschis cu un cuvânt introductiv de către A.G. Weinberger, vicepreședinte al Institutului Cultural Român, și va fi moderat de directorul ICR New York, Dorian Branea.

Revolve Dance Festival - Winter Edition 2022 se va desfășura în perioada 3-8 ianuarie 2022 la Centrul Cultural Arcub București
Evenimentul, considerat cel mai important workshop coregrafic din Europa de Est, include activitati conexe precum cursuri de nutritie, psihologie a performantei si sesiuni foto profesionale
Revolve Dance Festival este un concept inovator în România ultimilor 30 de ani, un hub de evenimente pe teme coregrafice, creat pentru a veni în sprijinul tinerelor valori naționale din lumea dansului, în direcția îmbunătățirii performanțelor artistice ale acestora prin aducerea în țară a unor profesori de renume în domeniul coregrafic (profesori de la Academia de Balet Vaganova - Sankt Petersburg, Bolshoi Ballet Academy - Moscova, Opera de Paris, Opera National de Cuba, Academia de dans Madrid si altele) si are loc de cel putin doua ori in fiecare an, (in vacantele elevilor) pentru ca se adreseaza atat tinerilor dansatori din toata lumea cat si profesorilor care doresc sa faca schimb de experienta sau sa isi “up date”-eze metodele de predare.
Festivalul este deja considerat cel mai bun workshop din Europa de Est. Fiind printre puținele manifestări de gen (orientate pe educarea și pregătirea tinerilor talentați care vor să își ducă pasiunea pentru dans mai departe si adresandu-se publicului doritor de entertainment de calitate), Revolve Dance se reinventeaza la fiecare editie.
Astfel, la aceasta a 11-a editie, organizatorii propun participantilor activitati noi, complementare studiului coregrafic si dovedit necesare tinerilor balerini dornici de afirmare (precum cursuri de nutritie, psihologie a performantei sau sesiuni foto profesionale).
Participanții (in numar de maxim 60) sunt tineri din Romania dar si Bulgaria, Italia, Republica Moldova, Marea Britanie, Spania, Franța, Rusia.Ei vor avea ocazia sa lucreze cu maestrii coregrafi emeriti precum: Lienz Chang ( Scoala Nationala din Cuba), Nina Ivanovich (Academia de balet Vaganova din Sankt Petersburg),Olga Makarova (Academia de balet Vaganova din Sankt Petersburg).

Pe 12. 12. 2021 la Centrul de formare Educațională din Nord-vestul Germaniei a avut loc un eveniment important pentru cultura muzicală germană: 200 ani de la nașterea compozitorului german Friedrich Kiel. Corina Ungureanu-Kiss a prezentat cu succes atât din punct de vedere muzicologic cât și muzical câteva lucrări pentru pian: Melodien Nr. 1 und Nr. 3 op.15, Marea Polonoise op.14, Humoreske Nr.2 op.59, Două Capricen op. 26 și Nocturna Nr. 1 o.op.
Dr.Corina Ungureanu-Kiss, s-a născut în Câmpina, județul –Prahova.
Astăzi Dr. Corina Ungureanu-Kiss este profesoară de pian și teoria muzicii la Facultatea de Muzică din Düsseldorf, este compozitor și are o intensă activitate muzicologică, prin care a semnat zeci de articole, cronici, media, în reviste importante, din țară și străinătate.
Din punct de vedere componistic, a scris cu precădere muzică pentru pian pentru două, patru și șase mâini, lucrări apărute la Editura Muzicală, din București și la Editura Piano Ensemble Musik, din Germania.
Criticii de specialitate o apreciază, pentru calităţile sale interpretative, ca pe o muziciană fascinantă.

O afacere de familie, 4 generații, zeci de produse, 125 de ani de existență și mii de clienți. Așa arată în cifre Pălăria Dădârlat și cu toate acestea, definiția succesului nu este dată de cifre, ci de conexiunea emoțională cu acest business. Fiecare pălărie creată în atelier de-a lungul acestor ani spune chiar și astăzi o poveste unică despre toți cei care le-au ales și le poartă cu încredere.
Primul atelier românesc de pălării este într-o continuă ascensiune și se poziționează ca și lider pe piață. Cu secrete bine păstrate și transmise din generație în generație de mai bine de 125 de ani, Pălăria Dădârlat “îmbracă România”. Deși se bucură de retehnologizare, Pălăria Dădârlat încă mai folosește tehnicile vechi în confecționarea pălăriilor și o mare parte se prelucrează tot manual. Se diferențiază printr-o frumoasă poveste autentică față de competitori, este într-o continuă creștere, se adaptează nevoilor și cel mai important, nu uită de origini.
În 1896, Pălăria Dădârlat lua naștere în Mărginimea Sibiului, iar azi își desfășoară activitatea în Sebeș, județul Alba, dar trăiește prin fiecare iubitor de frumos care îi poartă creațiile și care nu ezită să iasă uneori din tipare și să își completeze ținutele cu modele unice de pălării, nu în zadar considerate a fi unele dintre cele mai expresive accesorii vestimentare.

Deși cuvântul „roman” ne duce cu gândul la lucrări ce conțin zeci, sute de pagini, termenul „roman grafic” este aplicat azi, pe scară largă, incluzând lucrări de ficțiune, non-ficțiune și antologizate … în benzi desenate. Istoricul Richard Kyle a inventat termenul „roman grafic” într-un eseu publicat în numărul din noiembrie 1964 al revistei fanzine Capa-Alpha. Termenul a devenit familiar după succesul comercial al volumului “Maus” de Art Spiegelman (1986), apoi edițiile colectate ale lui Frank Miller “The Dark Knight Returns” (1986) și “Watchmen” ale lui Alan Moore și Dave Gibbons (1987). Industria cărții a început să folosească termenul de „roman grafic” ca o adevărată categorie în librării, începând cu anul 2001.
LANSAREA romanului grafic “Momente din istorie – Istoria comunismului în România. Începuturile.” va avea loc în mediul online, 16 decembrie 2021 / ora 18:00, în prezența autorului Mihai I. Grjădeanu și editorului Cosmin Budeancă, cu participarea elevilor alături de profesorii acestora:
- Camil Ionescu, profesor de istorie, Colegiul Național „Dr. Ioan Meșotă", Brașov
- Prof. dr. Maria Rițiu, Colegiul Național „Emil Racoviță ”, Cluj-Napoca
- Prof. Janina Burlacu, Liceul Teoretic „Alexandru Ioan Cuza”, București
- Prof. Dorin Răduți, Colegiul Național „Mihai Eminescu”, Petroșani

Pe 4 decembrie 2021 a avut loc la Bruxelles lansarea cărții DESPRE BRÂNCUȘI, MICROMONOGRAFIE. La lansarea de carte au participat E.S. Andreea Păstârnac, Ambasador al României în Regatul Belgiei, reprezentanți ai instituțiilor românești din Belgia, dna Adriana Pietrăreanu, Director adjunct la Institutul Cultural Român din Bruxelles și doamna Ligia Marin, expert al Institutului Cultural Român din Bruxelles si coordonator al domeniului muzical din cadrul festivalului EUROPALIA 2019, doamna Carmen Solomie, Președinta Asociației ROMBEL - Români în Belgia, Tudor-Trestieni Ion, fiul autorilor, la inițiativa căruia a avut loc lansarea de carte în capitala Belgiei, membrii ai comunității românești din Belgia și persoane străine, pasionate de geniul lui Constantin Brâncusi.

Cartea este tentația Anei Trestieni și a lui Dan Trestieni de a marca în felul lor împlinirea a 145 de ani de la nașterea genialului Constantin Brâncuși. Această micromonografie începe în februarie 1876, anul nașterii sculptorului și se sfârșește în februarie 2020 cu expoziția retrospectivă Brâncuși de la Bozar, Bruxelles. Cartea este produsul a doi autori, Ana Trestieni, matematiciană și poetă și Dan Trestieni, sociolog. Marca acestor trei profesii se simte pe tot parcursul micromonografiei. Personalitatea lui Brâncuși este redată prin analiză unor diade de prieteni : Brâncuși-Marcel Duchamp, Brâncuși - Erik Satie, Brâncuși - James Joyce, Brâncuși - Modigliani, Brâncuși -Matisse, Brâncuși - Rousseau Vameșul, Brâncuși - Tristan Tzara. Cartea conține de asemenea informații inedite, cum ar fi o analiză a recent publicatelor epistole de dragoste între Brâncuși și tânăra balerină Marthe Lebhertz, punând în evidență caracterul excepțional al personalității maestrului. Cartea este un produs intelectual accesibil și acelora care nu sunt specializați în istoria artelor.